3/13《夜晚的小組曲》音樂會

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音樂 2025 年 3 月 4 日

2025年3月13日

《夜晚的小組曲》

曲目及解說

Richard Strauss: Violin Sonata in E-flat major, Op. 18

理查・史特勞斯：《降E大調小提琴奏鳴曲》

小提琴　林伯宇｜鋼琴　顏孝丞

Allegro, ma non troppo 從容的快板
II. Improvisation: Andante cantabile 如歌的行板
III. Finale: Andante – Allegro 行板—快板

史特勞斯(Richard Strauss, 1864-1949)從小在傳統的德奧音樂中成長，創作風格受限於保守的父親。本作品創作於1887至1888年間，正值史特勞斯受到貴人指引、鼓勵他嘗試與探索新潮音樂的階段。作品以豐厚的和聲營造出交響樂團般的輝煌聲響，而大量的半音變化以及更自由的調性轉換，既是史特勞斯承襲傳統派系的最後一首室內樂作品，也開啟了他未來的風格途徑。創作期間他邂逅了未來的妻子——女高音寶琳・德・艾娜(Pauline de Ahna,1863-1950)，細膩情感暗藏其中。第一樂章由鋼琴先奏出主題，小提琴隨後加入熱切交談。錯綜的節奏型態營造出渴望彼此又互為矛盾的情緒；第二樂章帶有即興風格，音色夢幻朦朧，如同戀人間的低語傾訴；第三樂章承接上一樂章的寧靜，自陰暗色彩的序奏一鼓作氣回到明亮的調性，彷彿歷經重重考驗後，看見希望與光明，展現勇往直前的力量。

Roger Quilter: To Julia, Op.8

羅傑・奎爾特：《致茱莉雅》

聲樂　吳辰瑜｜鋼琴　陳旻鈺

Prelude 前奏曲
I. The Bracelet 手鐲
II. The Maiden Blush 少女的紅暈
III. To Daisies 致雛菊
IV. The Night Piece 夜之詠
V. Julia’s Hair 茱莉雅的頭髮
Interlude 間奏曲
VI. Cherry Ripe 櫻桃正紅

《致茱莉雅》誕生於 1905 年，由作曲家奎爾特(Roger Quilter, 1877-1953)選自英國詩人羅伯特・赫里克(Robert Herrick, 1591–1674)的詩集《金蘋果園》之六首詩，並搭配兩首鋼琴獨奏，譜寫而成。誰是茱莉雅呢？在詩中，她並非一名真實人物，而是象徵「愛、美與青春」的謬思女神。赫里克的詩充滿著細膩的情感，描繪自然之美與愛戀的悸動：主角首先對茱莉雅一見傾心，牽起了愛的紅線〈手鐲〉，〈少女的紅暈〉描繪女孩含羞靦腆的容顏，〈致雛菊〉以搖籃曲般的音樂，輕聲守候愛人的眠夢；而夜幕低垂，〈夜之詠〉溫暖的燭光驅散黑暗，展現全然的守護。接著，具有靜謐氛圍〈茱莉雅的頭髮〉透過變化的拍號與如夢似幻的音響，將目光凝聚於女孩髮間的露珠，並在〈櫻桃正紅〉以活潑明亮的旋律，將渴望化為最直白熱烈的告白。奎爾特的音樂進一步放大了這份柔美與幻想，使整部作品宛如一封優雅的情書。

Claude Debussy: Petite Suite, L. 65

克勞德・德布西：《小組曲》

鋼琴　顏孝丞、陳旻鈺

I. En bateau: Andantino 在小舟上：小行板
II. Cortège: Moderato 遊行：中等速度
III. Menuet: Moderato 小步舞曲：中等速度
IV. Ballet: Allegro giusto 芭蕾舞曲：正統的快板

「四手聯彈」特有的互動魅力，來自兩位演奏者攜手共演一架鋼琴，演奏過程倚靠夥伴彼此的默契與合作，讓樂曲中的層次感更加豐富。《小組曲》由法國作曲家德布西（Claude Debussy, 1862–1918）所創作，靈感來自法國詩人魏爾倫（Paul Verlaine, 1844–1896）詩集《優雅慶典》，將詩中描寫貴族生活的風情與復古典雅的氛圍巧妙融入音樂中。德布西簡練而迷人的音樂語彙，爲整套組曲帶來平易近人的特質，吸引了無數愛樂者的目光。《小組曲》包含四首小曲，前兩首的標題直接引用《優雅慶典》裡的同名詩詞：〈在小舟上〉描繪仕紳於夜間划船出遊的娛樂活動，水面倒映著月光，柔波蕩漾此起彼落的笑鬧聲；〈遊行〉呈現貴婦人與隨從帶著寵物猴子外出的逗趣場景。接續的〈小步舞曲〉散發著懷舊氣息，如夜裡私密社交場合的輕盈舞蹈，〈芭蕾舞曲〉是全曲最歡
快的時刻，讓我們隨著音樂，感受夜晚交織著沈思、歡愉與夢境的旅程吧！

演出者們

鋼琴家｜顏孝丞

曾就讀於國立臺南大學音樂系研究所，主修鋼琴，師事吳京珍教
授，畢業於國立臺南藝術大學鋼琴合作藝術研究所，主修鋼琴合
作，師事林瑞萍教授，副修聲樂，師事劉夢潔教授。

曾任嘉義新港基金會藍仔厝合唱團鋼琴合作

曾任臺南市養生基金會合唱團鋼琴合作

曾任臺南市護理師公會海芋合唱團鋼琴合作

就讀臺南大學時，因彈合唱團開啟了鋼琴合作的旅程，喜歡合作時
總是能接觸各種不同老師與合作者的視角去切入音樂、學習音樂。
就讀南藝大鋼琴合作藝術研究所時曾受魏樂富＆葉綠娜、崔勝震、
劉孟捷、許軒豪、李韻雪、鄭俊騰等大師室內樂課程指導，並積極
參與各類合作展演。

鋼琴家、曲解者｜陳旻鈺

「合作能使人產生連結，而音樂是共通的語言。」

來自屏東。鋼琴啟蒙自廖嘉華老師，曾師事劉曉琳老師，學士畢業於台南應用科技大學七年一貫制音樂系，師事徐秀娟教授；碩士畢業於國立臺南藝術大學鋼琴合作藝術研究所，師事洪珮綺教授。

曾受鄭俊騰、崔勝震、葉綠娜、王靜敏、劉孟捷、許軒豪等大師室內樂指導，求學間積極投入各項鋼琴合作展演：《絕色雙嶼—澎湖推廣暨招生宣傳音樂會》、《彈琴唱愛—南藝X東吳學生聯合音樂會》、《教育部USR計劃—銀髮族音樂廳》、《藝術長照—音樂長知識》等活動。2021年《南藝新聲》鋼琴合作藝術比賽以小提琴、聲樂合作榮獲優異名次第一、二名，2022年《璀璨心浪—沙龍音樂會》與男中音李佳蔚合作，2022年舉辦個人室內樂音樂會《情之深》及2023年《琴之森》。曾於2023年獲國家文化藝術基金會「表演藝術評論人專案」補助。每天的工作有練琴寫字吃飯睡覺跟餵貓。

小提琴家｜林伯宇

1997年出生於台北。主修小提琴，學士畢業於美國茱莉亞音樂學院，師從I-Hao Lee(李宜濠)教授、Masao Kawasaki教授。碩士進入德保羅大學(DePaul University)音樂學院研究所就讀，並繼續跟隨李宜濠教授學習，於2022年7月畢業。學習小提琴的過程中，曾師事Hyo Kang教授、陳沁紅教授、李俊穎教授、姜智譯教授、王建堂老師。

2013年考入茱莉亞音樂學預科班並獲得高額獎學金，師從李宜濠教授、Hyo Kang教授，並於暑假獲邀到美國參加Heifetz International Music Institute，並受創辦人、國際知名小提琴家Daniel Heifetz指導。2015-2017連續三年參加Green Mountain Chamber Music Festival並獲得獎學金，2018-2019參與李宜濠教授國際音樂營，並於2019的閉幕儀式分享參加國際音樂比賽的經驗。2020年初接受法國小提琴大師Pierre Amoyal個別指導。在紐約留學期間多次參與茱莉亞樂團演出，有幸與多位世界知名指揮家合作，包括David Robertson、Edward Gardner、Marin Alsop、Alan Gilbert等大師，也多次於林肯中心參與獨奏與室內樂演出。於2018及2019年，受邀參加上海國際小提琴比賽與比利時伊麗莎白皇后(Queen Elisabeth Competition)小提琴大賽，並在比賽期間有幸為比利時皇后表演。

去年回台，服役期間很幸運能服替代役並且進入公益大使團。這是一個以表演給弱勢團體為主的工作單位，讓我在服役期間也不需要中斷拉小提琴，並且也有較頻繁的機會接觸不同類型的演出，例如流行音樂、日本動漫配樂、臺語歌曲。退役後除了教學外，也積極投入不同類型的音樂工作，例：電影配樂、演唱會配樂、流行樂曲配樂等。